浙博“十大镇馆之宝”博客评说大赛

无情人有情玉树灾区的人民你们过得还好吗？你们的生活是怎么样过的？我们都是中国人，我们心连心手牵手，用温暖的双手，爱的力量，一起创造奇迹美好和的未来，风雨过后见云彩，玉树加油中国人加油，相信有爱的日子里，我们会慢慢好起来，会把玉树你们的家乡建设的更加美好。我们是四川也经历过5,12地震，地动山摇，深同感受，当我们看见玉树受地震时，我收看到电视节目得到准确玉树地震的消息时候，心急如焚，我想每一位中国人的和我一样，担心灾区人民生命安全，余震不断啊，有可能在现场的人都会有危险；但他们忘记了所有的伤痛，不顾自己的生命安全，冒险。看见英雄们拼命挣分夺秒抢救，用爱力量和温暖的双手，抢救埋在废虚下面的受灾人员；创造一个一个生命的奇迹。他们用疲倦的身驱，努力拼搏顽强信仰，无坚不摧的力量，永不放弃的精神，感动了我们。虽然我不知道英雄的名字，我感谢你，中国人13亿人感谢你，中华儿女感谢你们谢谢。我是快乐男声预选选手0177；吕发国，我也是中国人的一份子，我为玉树写了一首歌，作品；（让生命自由放光彩）

为什么我的参与文章【彩凤鸣岐的古今传说】没有审核通过啊？至少我参与了呀。

彩凤鸣岐的古今传说
浙江博物馆日前评出 “十大镇馆之宝”，彩凤鸣岐为“十大镇馆之宝”之一。在网上浏览了上述宝贝之后，为彩凤鸣岐萌生出探宝之念。到馆前，天上稀稀落落地飘着雨丝，转眼又“大珠小珠落玉盘”了。
一、关于传说之前的心况
天空亦作美。
不忧郁，不暴烈。
江南的八月，对于没有灾害的人来说，总有说不尽的欢喜。或阳光明媚，或雨滴零落。张张合合，纷纷扬扬。
我，漫步在风景中。
心旷神怡，万象齐生。
如低吟，或歌唱，清清浅浅，婉婉转转……
心境千般，只为幽曲霞飞，潺潺流源，丰美绝响，彩凤鸣岐。
我为那传说而去。
为美丽的传说。
所有的绝品皆有传说。这是我深信不疑的。
二、往记
“唐琴第一推雷公，蜀中九雷独称雄。”
《

“彩凤鸣岐”七弦琴

琴。乐器中不可缺少的一种乐器。《诗经》里记载过：我有嘉宾，鼓瑟鼓琴。早在三千多年以前，琴就已经开始流行。所以，琴乐寄寓了中华千年的思想与文化。

千年以前，古人就对修养有了初步的认识。所以用：琴、棋、书、画。代表古人修养与文化。古琴伴着人们的生活，给我们留下了许多动人的故事。比如《俞伯牙摔琴谢知音》、嵇康临死创作了《广陵散》、诸葛亮弹琴使“空城计”吓退司马懿大军。这些故事体现了古代琴在人们中不可动摇的神圣地位。

七弦琴就是中国最古老的乐器之一。称为“国乐之父”。流传至今的七弦古琴非常之少。“彩凤鸣岐”七弦琴是唐代雷威的杰作。至今已有一千多年的历史了。至今保留下来无疑是非常稀少、珍贵的。对于我来说这次的十大瑰宝，我就被这把“彩凤鸣岐”七弦琴给吸引住了。它的通长有125厘米左右，宽在15厘米上下。它的背面醒目的刻着“彩凤鸣岐”这四个字，旁边还有杨宗稷的三段对它的赞美铭。我对它的第一印象就是：典雅、高贵、精致。我想制琴者也是有很高尚的品格。

彩凤鸣岐”七弦琴是一件举世无双的珍宝。它充分地代表了我们中华民族的修养与传统

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好漂亮哦

.....良渚文化・鸟纹玉璧....玉璧上有两种少见的阴线刻划符号，刻痕极其纤细，分别刻于玉璧两面的同侧，上端朝向圆心。其一呈盾形层台，中间为一只飞鸟的纹饰。另一刻符形如“玉璋”。此器是目前唯一可确定出土地点的良渚文化刻纹玉璧。”

观后小语：

古人作礼器，选材讲究。玉为首选。其义是“玉”为“君子”，“玉”，具君子五德“仁义礼智信”。老庄哲学是中国文化的发端。老子务真，庄子务神。孔孟之道得其真谛。在玉器中，后人多思考，为何古人多以玉为礼器。玉之灵秀，令人精神超越；玉之庄重，令人行为有度；玉之温润，令人智慧；玉之晶莹，令人忠义。玉之难得，令人高洁。以物喻人，是古人的善善循诱，育人不倦之术。

不论是老庄亦或孔孟。都尊重“无为而无不为”和“大学之道，在于明明德”的出世入世人生观。

那么老庄和孔孟的先师们呢。他们怎么想的呢？

通过这件玉鸟纹玉璧，我们看到的不只是“璧”这个古代祭祀天地祖先的玉件其规矩“肉大于好谓璧”的写实，也看到了玉璧的玉树临风喻人风采。通过严密的玉沁，自然的泌色，完美的形制和若隐若现的妩媚，猜想着这个距今五千年历史的古代珍品背后的故事。

最重要的一点，是古人生前多佩玉。“天子玉藻，十有二旒，前后邃延，龙卷以祭。”（礼记・玉藻）

又“古之君子必佩玉，右徽角，左宫羽。趋以采齐，行以肆夏，周还中规，折还中矩，进则揖之，退则扬之，然后玉锵鸣也。故君子在车，则闻鸾和之声，行则鸣佩玉，是以非辟之心，无自入也”（礼记・玉藻）

其实，每一件前人艺术，都有一个或者无数的故事。我们今天人类思考和希望什么，古人同样也思考和希望什么。

我们希望自由，我们希望能够飞翔，我们希望能够永恒，我们希望超越自我，我们希望生活美好，古人一样。与我们同在。

我们看此玉璧时，更多的是猜想，而没有观照自己的本心。通过前人的遗物，我们能不能看到我们自己心底的本来面目。我们能不能读出来让心中的太阳插上翅膀飞翔；能不能让所有的困惑的黑暗燃烧发出光明；能不能让我们的人性朝着明确的方向腾飞。

当然，其中的图案，也可能是族徽，图腾，文字或者什么与天外来客对话的密码。

万工轿，可见老祖宗对少女出嫁的重视.
年代：民国

尺寸：长150厘米，宽90厘米，高275厘米

推荐理由：世上现存的最豪华的花轿，朱金木雕的极品。

此轿是清末民初宁波式花轿，因制造时耗费了一万多个工时，故称“万工轿”。此轿需八个人抬，又称“八抬大轿”。花轿根据雕饰人物的多寡及工艺水平而分为三等，此轿属头等轿，是现存最豪华的一顶花轿。它采用榫卯结构联结，没有一枚钉子，由几百片可拆卸的花板组成，没有轿门，迎亲时有专门的拆轿师傅跟随在迎亲的队伍里负责拆卸，使新娘子方便出入。花轿木质雕花，朱漆铺底饰以金箔贴花，远远望去金碧辉煌，犹如一座微型的宫殿。轿上采用圆雕、浮雕、透雕等三种工艺手法进行装饰，雕有250个人物，花鸟虫兽无数，所以宁波人也称它为“百子轿”。除了天官赐福、麒麟送子、魁星点斗、独占鳌头等吉祥主题外，还有《浣沙记》、《天水关》、《铁弓缘》、《水浒传》、《西厢记》、《荆钗记》、《拾玉镯》等戏曲场景，有的地方还辅以镜片玻璃画，每一幅画上也都是一个古典名剧片段。

花这么多的时间造出这么精美的花轿，可见我们的老祖宗对少女出嫁是多么重视，中国是讲究礼仪的国家，曾经乘过这台轿子的姑娘真有福气哦，也是一种身份的象征。

鎏金银阿育王塔



鎏金银阿育王塔

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2009年07月20日 12:02:56 杭州网


年代：五代吴越

尺寸：通高35.6、基座边长12.5厘米

推荐理由：吴越国王专为奉安“佛螺髻发”舍利而制作，是最高规格的阿育王塔。

2001年杭州雷峰塔地宫出土的这件阿育王塔。塔完整无缺，为首次发现的吴越银阿育王塔，塔身镂刻的佛教故事在所发现的阿育王塔中最为清晰全面，是研究阿育王塔的最新资料。此塔是五代吴越国末代君主钱

彩塑泥菩萨立像真是一奇宝， 此像造型优美匀称，绝为珍品也！

这次展出中有几件不是原件,是复制品. 唐五代.鎏金铜释迦牟尼佛说法像.元.黄公望<富春山居图>,元. .赵孟頫行书《吴兴赋》卷.而且展品说明内容不一.特别是将’南宋.棉毯’在内容上写成’木棉毯’更是错误.其他还有一些陈列说明中的问题.辅助语言的综合表现形式也单薄了一些.另外. 北宋 识文描金檀木经函本为一套,分为内外套.函.展品中只有套而无函,无从欣赏完整

夏风荷香赏瑰宝

谢静波律师

节选于长篇文物展览观后感(二十五)

民国 万工轿图版10

解说词：
“长150 宽90 高275厘米”
此轿是清末民初宁波式花轿。木质雕花，朱漆铺地饰以贴花。轿上采用圆雕、浮雕、透雕等三种工艺手法进行装饰，雕有数百人物，花鸟虫兽无数。被列为浙江省博物馆最受观众喜爱的展品之一，享有“天下第一轿”的美称。”

观后小语：
万工轿又称“百子轿”，民间传说康王赵构因浙东女子救了他一命，特赐“浙东女子尽封王”，古代浙东女子出嫁时可以坐“五岳朝天”、极其豪华的朱红金漆万工轿，要用八人甚至十六人抬，其豪华程度可与皇家婚庆规模媲美。在浙江博物馆收藏的这顶由清代宁海工匠制作的万工轿，并被列为镇馆之宝，享有“天下第一轿”的美称。它采用透雕、浮雕、镂雕等工艺技法雕刻了西游记、三国演义、西厢记等１２６个戏曲人物，金碧辉煌。
传说宋朝靖康二年（1127），金兵打进东京汴梁，掳去了徽钦二帝，赵构是徽宗第九子。未即位時，封号康王，民间习惯称他“小康王”。建炎三年，金兀术大举南侵，过長江，陷临安（杭州），赵构奔越州（绍兴），再逃明州（宁波）。金兵穷追不舍，渡曹娥江，破明州西门入城。赵构逃至鎮海海边一个小村，追兵逼进，眼看无处藏身、束手待缚、卻见前面有个姑娘坐在底朝天的大谷箩上边做针线边照管摊晒的粮食，急忙上前求救。姑娘当机立断，掀起谷箩，讓赵构蹲踡在里头。赵构也顾不得尊严，保性命要紧，只可照办。转眼金兵來到跟前，盘问坐在谷箩上做针线的姑娘。姑娘若无其事的指着远方說；“有人那边去了。”待金兵被骗过走远，赵构脱险，为报答姑娘救驾，说明身份，约定待安定后接她进宮，來找時以她的腰花“布褴”（宁波方言，一种简便的小围身）为凭，挂在屋檐就行了。赵构随即坐船到定海、转温州。姑娘的奇遇，告訴了母亲。那多嘴的母亲却把这事传开了。待韩世忠、岳飞分別于鎮江、南京大败金兀术，金兵北撤。赵构回转，派使者护送皇家花轿、半副鸾驾仪仗、凤冠霞披來接那姑娘。进得村來，则见全村有姑娘人家都在屋檐挂出了同样的花“布褴”。使者无法辨认，如实回禀。時过境迁，赵构也无意查清真伪，只是下了道圣旨，特准宁波姑娘出嫁可比照公主、郡主等級的礼仪，以示皇恩浩荡。

当然,这是一个民间的美丽传说.不足为信.但是,万工轿的华美,却表现了人民对美好和幸福的向往.
这件“大花轿”制作工艺极为讲究。全身上下没有一个铁件，饰以玻璃，金银彩绘富丽堂皇。而且设计十分精巧。全身的木板可拆可卸，但不是人人可以为之。只有一个老轿夫可以拆卸。从而可以保证出嫁小姐的安全系数。
这乘花轿外形虽复杂却看去玲珑精巧。似一顶凤冠，彩似霞披。看去，令多少女儿竟折腰。或如戏台，承载了300多个戏曲人物。40条龙，80只凤。仿佛将中国几千年的全部历史文化和美好愿望全部一轿担了。底座四角雕刻的“菩贤白象”“文殊狮子”“祥瑞麒驎”“平等兕牛”，最是喻意良苦。
其实，这是一个精品的宁波人一家“婚庆公司”的出租大花轿。名曰“聚成号大鸿福轿”。

夏风荷香赏瑰宝

谢静波律师

节选于长篇文物展览观后感(二十四)

清.黄杨木雕《六子戏弥勒》
解说词:
长27.5 宽17厘米 人物高11 座高6.5厘米
“《六子戏弥勒》是清末温州地区黄杨木雕鼻祖朱子常的传世精品。六个顽童生动活泼，弥勒菩萨则笑容可掬。此件作品刀法清新纯熟，人物刻划精致绝到，为近代黄杨木雕当之无愧的精品。”

观后小语：
不知是佛教成就了艺术，还是艺术成就了佛教。中国总有不少佛教艺术大师或者艺术佛教大师。
此雕刻艺术，是中国有名的清代小型造像艺术“东阳木雕”艺术。笔者似乎除了接受浙江的东阳木雕之外，不再知道还有什么其他木雕。可见笔者多么的偏见和无知。
朱子常，名正伦（一作阿伦），字子常，以字行（1876——1934年），浙江永嘉（今温州市）人。近现代著名黄杨木雕刻名家。因其技艺高超，不同凡响，时人称其为“伦仙”。他出生于温州一个清贫的画匠家庭里，从小跟着他姑丈——当时浙南地区塑像名艺人潘雨庭学泥塑、雕花技艺和髹漆画以及龙灯木雕和木偶头像雕刻等。他天资聪慧，又勤学苦练，在名师的指导下，各种技法掌握得很扎实，二十四岁左右，开始从事黄杨木雕刻。他创作的《捉迷藏》、《六子戏弥勒》等，对儿童的神态刻画，极为成功。1910年，他的作品《济癫和尚》参加南洋劝业赛会，获得优等奖。此后，又参加巴拿马世界博物览会，获得二等奖。从此，中国黄杨木雕闻名中外，刻有“朱子常”名字的黄杨木雕作品行销国内外。朱子常的黄杨木雕题材内容广泛，有佛像、历史人物、仕女、孩童、劳动者及肖像等。人物的造型和线条的表现，明显受清末文人画的影响，这与他精心研究绘画，吸收绘画上的特点来提高自己木雕艺术的表现力是分不开的。他还传授了许多学生，虽然他的技艺风靡一时，但他“性绝乖僻，而家贫甚，人苟以金要之，辄拂袖去，故所刻物，不甚易求”。如此性格，难免得罪当时的权势者，他曾两度被投入监狱，遭受迫害和折磨，郁郁去世。终年不足六十岁。
但是，此作品的内容和题材。本人是愿意表明一下自己的观点的。
这似乎不是什么“弥勒菩萨”。而只是一尊菩萨。/也不是什么六个小儿，而是多种“菩萨地”境界。只是通过这些形象的胖和尚和小孩子的形式表现出来的一物多相艺术。
一者，弥勒菩萨本来没有形象，佛教里把他称为“未来佛”或者“当来下生未来佛”。二者，这个“弥勒菩萨”实为中国式的民间传说。又称为“布袋和尚”。成天乐呵呵的笑口常开。一副大肚子。人们进入寺院山门时看到的那个乐呵呵，大肚子的菩萨坐像，就称之为“弥勒佛”。现代学佛稍微有点佛学常识的。就知道了，对他外界要学弥勒佛“笑口常开”。还有人不再喜欢未来佛，只求今生成佛。于是，知道了一个道理，未来在于当下。更有一些人。以为世上真的有人成佛。于是，妄想自己也能今生成佛。结果，还是成不了佛。哪里有聪明人自吹自己聪明的呢。只有妄想成佛的人，才追求成佛。所以，这是一种行为不太贴近生活和人生积极的自私意识。金刚经云“凡所有相，皆是虚枉。”
但是，艺术且留下。“朱子常”就是“弥勒佛”；黄杨木雕的民间艺术就是清净佛国。

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谢静波律师

节选于长篇文物展览观后感(二十三)

明 紫檀画桌

解说词：
“长173.5 宽86.7 高91.7厘米
紫檀质.四面平式，雕螭纹。刀工圆润，花纹奇古。明式家具被誉为我国古代家具史上的高峰，该画桌不仅用料大，而且遍体纹饰也为明代家具所罕见，更是流传有绪，堪称明代家具之重器。”

观后小语：
古时即有“一两紫檀一两金”之说。紫檀做为家具，古人多采用交趾紫檀，即越南檀木。观赏紫檀，得看木质中的“牛毛”“瘿瘤”。这是紫檀的标志。
此木极为难得，而且大件更为罕见。可谓可遇不可求。
这件明代官式紫檀画案，如果按今天的国际型拍卖价格，参考价约为三千万英磅。中国明代家具，目前的市场价，走势强劲，潜力以十年一个级数翻番。
明代紫檀木，目前世间已经极难看到真品。不少是后人做伪。以小件和碎料拼凑而成。并且在河南，山西一带，有仿古的作伪集团产业。
南方现代紫檀产品，也多是以杂木充斥，外表涂以颜料，见水掉色。或者利用人工机制的小木器件充当真料，闻之香气，多是薰出来的。一些旅游品的小商点和大型商场，多将几元批发的佛珠，牟取暴利。

明代家具特点，是简洁、整料、大件。不以花纹雕刻见长。以自然风格传神。清代风格进入繁缛，多用小料拼接。且有伪作者以中国南方檀木或者花梨木，鸡剌木代替。
本展画案，不知是否真器。因为当时放置太远。肉眼不能细观，手感不能亲临。多少有些遗憾。
但是，相信博物馆不会作假。
紫檀家具，实属红木家具系列。因其多为硬木，名贵木材，多为黑红深色。故而称之。
具体法式，可参照《四库全书》相关类书比照。也可多于博物馆或者进入大型拍卖会细心参观实物。
红木家具投资前景可观。
曾入《福布斯》富豪排行榜的中国女性首富陈丽华女士，即以收藏紫檀家具而知名一方。
笔者因其长其从事民间古玩学习，向未纳入藏界，观点多有门外之谈。只代表个人观点，与入海不惧风险者信心无涉。只劝诸君一句。股市有风险，入市要谨慎。
然而，此案巨大，不论是书法，还是绘画。都是一件天地灵器。文房之宝一摆：肇庆之龙尾纹端砚、安徽泾县之宣纸、松烟油烟墨、浙江湖州善链之笔一应俱全，沙孟海之大风一吼。巨擘一挥，“浙江省博物馆”几个大字就千古生辉照亮西湖了。
所以，没有紫檀，《红楼梦》中的贾政，无论如何也无法威风四仪、不得要领。相信没有紫檀家具，《石头记》作者无论如何也不可能写出第三回“贾雨村夤缘复旧职 林黛玉抛父进京都”的家居场景暗含的皇亲国戚气派。
《红楼梦》第三回有段文字，在介绍贾政府第的场景中写道，“大紫檀雕螭案上,设着三尺来高青绿古铜鼎”。
《红楼梦》一书，是中国几千年文化的精粹文字。内涵极为丰富。不通达“儒释道”，不熟读“圣贤文章”，不深谙“诸子百家”，“不知汉唐者，何论魏晋”。细读《红楼》，才知这是一部巨著中的巨著。笔者几年前研读《红楼梦》时，忒喜爱了。在学习中，特别注意《红楼梦》中的文化性隐性细节，当看到“紫檀”这一文字对雕饰中出现的“螭”时，当时理解为 “螭”就是小小的蟠龙。进而又了解了传说中对“龙”的延伸。
龙生九子，各有所好，中国古代传说：
老大赑屃，那个背着石碑的动物。
老二鸱吻，能吞万物，负责看护房屋建筑横脊，就是建筑物上的脊兽(屋顶两边的大兽)。
　　老三椒图，面目狰狞，负责看守门户，就是大门门上口衔铁环的神兽。
　　老四麒麟，不畏火焰，被用做避火神兽，放在重要建筑门前。
　　老五睚眦，能吞兵器，负责看护天下兵器，就是刀剑的吞口兽。
　　老六螭首，能吞江吐雨，负责排去雨水，就是建筑大殿平台角的排水兽。
　　老七嘲凤，飞檐走壁，负责警卫工作，就是屋顶翘角上的小兽。
　　老八蒲牢，声音洪亮能传千里，负责报时，就是钟上的兽钮。
　　老九囚牛，能通万物之言，辨别声音，因此被放在了乐器的头部，就是乐器兽头。

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谢静波律师

节选于长篇文物展览观后感(二十二)

元 黄公望《富春山居图》（《剩山图》）卷

解说词：
“纵31。8 横51。4厘米
纸本墨笔。以水墨描写富春江两岸初秋景色，在笔法上取法董源，巨然，但又更简约利落，自出新意，是黄公望水墨山水之巨作。作品浓缩了画家毕生追求，堪称中国文人山水画的典范，并对后世画坛产生了深远影响。”

观后小语：
　此图是黄公望在元至正七年（公元1347）七十九岁过富春江时为无用禅师，作三年而成。
　　此为画卷前段。
　　包首题签：“画苑墨皇元黄子久，富春山居图真迹，烬余残本梅景书屋秘宝乙卯元旦吴湖帆题。”
　　行书引首：“富春一角。”
　　王同愈画黄公望像，並题：“元高士黄公像。少举神童博宗群艺善写山水,法篆通隶，乙卯人日后学王同愈录五百名贤图，时年八十五。”
沈尹默楷书引首：“元黄子久富春山居图卷真迹大烬余残本。此为荆溪吴氏云起楼所藏之本也，前幅尚有数尺已罹劫灰，其后幅久归清内府，晨岁余与湖帆共预故宫博物馆审查书画之役得寓目焉，去冬湖帆获此属为题眉，时廿八年元日　尹默益志。”
　　前隔水题：“山川浑厚草木华滋”，“画苑墨皇大痴第一神品富春山水图已卯元日书句曲题辞于上吴湖帆秘藏”。
　　后隔水题:“吾家梅景书屋所藏第一名迹潘静淑记”。
　　卷后有收藏者王廷宝题。吴湖帆所摄前、后段画连接照片及大烙印示意图。黄公望富春山居图卷末题款照片。吴湖帆抄录沈周、文彭、王（左‘禾’右‘犀’）登、周天球、董其昌、邹之麟等人跋。吴湖帆叙述流传经过及题诗。
　水墨山水，无款题、作者印章，画卷末接缝处有吴氏骑缝印‘吴’白文。
可见此画流传有序，为中国世传纸本艺术作品一朵奇葩。弥足珍贵。

《富春山居图》江山一统，气象万千，其实，成功在于他集毕生的笔墨功夫，历数年精心泼墨而成。这是书法同源的艺术家最基本的不同。
黄公望用笔，虽大气，但离不开精妙如发的细笔技法。有人评价过他的《富春山居图》几乎容纳了古人用笔“皴”“擦”“点”“染”的全部技法达近百种笔法。“一草一木总关情”，因而表现出了“江山一统”的壮美画卷。其实，也有人说，这就是他闲居在浙江富阳市的“富春江”山水风光写照。
可是笔者数回浙江富阳市观鱼富春江，也没有见过此画中的山水。富春江史岸，黄公望者，过江之鲫。
艺术，永远不是生活。
是什么？
见仁见智。

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谢静波律师

节选于长篇文物展览观后感(二十一)

元 龙泉窑舟形砚滴
解说词：
“通长16。2 高9。1 宽6。5厘米

观后小语：
砚滴，也称水注，是一种文房用品，用于砚台磨墨添水。这件舟形砚滴胎质细腻洁白，釉层肥厚，色粉青。其设计巧妙，动静结合，寓意生动，是一件难得的实用与艺术完美结合的龙泉青瓷精品。”
“颜如玉，声如磬，薄如纸，明如镜”。这些对瓷器的誉美之词，用于浙江龙泉窑瓷器中，依然天成。龙泉窑是中国历史上的一个名窑，因其主要产区在龙泉市而得名。它开创于三国两晋。龙泉窑釉色苍翠，北宋时多粉青色，南宋时呈葱青色，没有开片在器皿转折处，往往露胎呈现胎色，瓷釉厚润，装饰上很少刻花、划花，而流行用贴花、浮雕。
　南宋有章生一、章生二兄弟，在龙泉设窑厂，生一所烧的窑名“琉田窑”，又名“哥窑”；生二所烧的窑名“龙泉窑”，又名“弟窑”。
进入南宋官窑博物馆，无法分清什么是越窑，什么是龙泉窑品。个个都是那么天子欲仙，天仙欲醉、冰青欲碎那种欲仙欲诗的梦幻之中。
古人对越窑其实没有我们今人分的那么麻烦。他们一定慧眼独明，知道哪家瓷得到天佑，哪家瓷品如人品。即可。
世传的龙泉瓷，却是人品瓷品至今流光溢彩。
更可爱者，是这具砚台小舟。可把玩如盘玉，可发散书家画师的灵感，可以“调素琴，阅金经”一滴“龙泉”入池，便无烦恼“丝竹之乱耳，无案牍之劳形”之累。
是龙之造化，还是泉思如涌？谁将一团泥巴“造化钟灵秀”？何人将一身青秀挥洒自如？一经火的洗礼。有的永恒了，有的回归自然。一生相伴，留下了他人的姓名。自己却静静的沉睡大地，直到千百年后的某一天，重回人间，依然光彩，多了几分内涵的沉稳，少了些许表面的浮光。
这便是龙泉瓷的神韵。
最喜欣赏龙泉釉的感觉。
“绿肥红瘦”“雨过天晴”“冰壶一片”“竹影弄风”“潜龙勿用”“飞龙在天”“欲醉含羞”。一时间，不知如何准确的表达对龙泉的感受了。

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谢静波律师

节选于长篇文物展览观后感(二十)

元.赵孟頫行书《吴兴赋》卷

解说词
“纵25.2 横282.3厘米
绢本。《吴兴赋》是作者二十八岁时赞其家乡吴兴的文章，于四十九岁时重书此赋。全卷结构严谨，用笔圆转流美，字里行间弥漫着浓郁的唯美气息，展现的是优雅的文人风范与理性的技巧规范二者完美的结合，是难得的赵孟頫佳品。”

观后小语：
赵孟頫(zhào mèng fǔ）（1254—1322），字子昂，号松雪道人,又号水精宫道人、鸥波，中年曾作孟俯，吴兴（今浙江湖州）人士，故画史又称“赵吴兴”。元代著名画家，楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。宋太祖赵匡胤十一世孙，秦王德芳之后也。五世祖秀安僖王子偁，四世祖崇宪靖王伯圭。高宗无子，立子偁之子，是为孝宗，伯圭，其兄也，赐第于湖州，故孟頫湖州人。曾祖师垂，祖希永，父与，仕宋，皆至大官；入国朝，以孟頫贵，累赠师垂集贤侍读学士，希永太常礼仪院使，并封吴兴郡公，与集贤大学士，死后被元英宗追封为魏国公，谥文敏。赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。在绘画上，山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能；工笔、写意、青绿、水墨，亦无所不精。他在我国书法史上已占有重要的地位。他也善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。　赵孟頫传世书迹较多，代表作有《千字文》、《洛神赋》、《胆巴碑》、《归去来兮辞》、《兰亭十三跋》、《赤壁赋》、《道德经》、《仇锷墓碑铭》等。著有《尚书注》、《松雪斋文集》12卷等。
赵孟頫本为北宋皇室后裔。琴棋书画无不精绝。夫人管道升也为一大画家。其画竹图卷，竹之气节神韵无不具备。世传赵孟頫年高时，准备讨小，写了一首诗，表示自己的纳妾想法。管道升和其一诗，成为千古名句：“抟一团泥，塑两个人儿，一个是你，一个是我，打碎了，再塑一个你，一个我，再来分别，你中有我，我中有你。”顿时令赵孟頫良心发现。与妻白发相谐到老。这是著名的“诗谏”。
但这不影响其在中国文人行列中的地位和影响。
其书法“胆巴碑”成为后人习书的法贴。字字丰美婉约。
绘画作品画马之作，传为将已为马，构思体验中茶饭无味，睡梦中依然不知“我是马儿，马儿是谁”的“庄周梦蝶”痴迷境界。一日，夫人掀开床帘，见床上睡一肥马。大呼之。赵孟頫一惊，遂现人身。因其为佛教信仰。佛门说这是“相由心生”的因缘。所以，他画马无一笔不精妙传神。

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谢静波律师

节选于长篇文物展览观后感(十九)

南宋. 拉绒棉毯

解说词：
“长2,51米 宽 1.16米
棉毯白色。由木绵纱织成。经纬条干一致，两面拉毛均匀。确有细密厚暖等优点。棉毯上面用八十一枚开元通宝和北宋钱排列成六个互相连接的菱形图案。此棉毯是迄今为止发现的最早和最完整的毯子。”

个人见解：
“木绵纱”织品，是南方古老的一种纺织工艺。但实物少见。笔者当年见过不少的西部毛、绢、丝、棉、革等织品，编织物。但对这种木棉织物，还是首见。
不仅为前人高超的织艺所心动。
更为神秘之处，是这件女性葬具中的铜钱纹饰含义所思考良久。
曾子曰：“孝有三，大孝尊亲，其次弗辱，其下能养”
中国墓葬制度，是一种高尚的礼节。入土为安，也是一种人生的意义。同时，墓葬更是一种政治制度。《礼记》言：“先王之所以治天下者五，贵有德，贵贵，贵老，敬长，慈幼。此五者，先五之所以定天下也。”
依此古制，墓主人的未亡人，一定在礼节上如法如仪。
说明墓主人身份高贵，说明墓主人家风礼依规矩，说明墓主人世家外交通达，说明墓主人背景深厚。说明西湖岸边爱情无限。
也说明了中国古代的数字是个玄机无限的大哲学。具然“九九八十一”为阴数，以此说明墓主人是女性。想来一定有根据。只是在下才疏学浅，不谙“三坟五典”。
不过，在笔者眼中，看到了另外几种邪见：
铜钱当时真的曾经垫在毯子之上过。由于年代久远，地下化学作用，使铜钱腐朽了，只留下了这八十一枚钱影。
古人有此风俗。于死人身下的被子上和棺材底下放置铜钱。
再者，这是一种示意性的葬法艺术。即用钱形烙铁美丽的烫出如此花纹，抽象表现形象。
三者，这种图案，表达了一种古人哲学。
地下为“黄泉”路，“泉”为“钱”，“黄泉路”为“金钱路”，一者依古法希望亡人一路走好，可以不时为“黑白无常”这些冥界“财神”打点，二来可以保佑投胎时托生到个好人家儿。同时，更有希望亡人灵魂在地下为阳界未亡人祗福消灾。阴阳泉路不相忘。
四者，这是“规矩”的含义。菱形图案，在远古时的神话中，就出现过，人文初祖之伏羲女娲各执“规”“矩”。“规”为“法度”。“矩”为“裁剪”。所以中国人向有“没有规矩，不成方圆”之法。
当然，还有喻意的“盘肠”，谓富贵之金钱自开元即不断回环之意的假说。
总之，考古学中的学问太离谱。今人多不愿投入毕业心力研究这些虚钱，只爱真金在手，不羡虚宝在心。权当笔者妄语一片了。
（据核实，此说明中的‘木棉织’为‘棉织’笔误。“铜钱”纹实为当时具有真实铜钱于棺底。为锈痕所致。弥显文献真实性。）

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谢静波律师

节选于长篇文物展览观后感(十七)

北宋 识文描金檀木经函

解说词：
“外函长40 宽18 高16.5厘米，内函长33.8 宽11 高11.5厘米
函呈长方形，函内施酱褐色漆，檀木为胎。盝盖，子母口，须弥座。此函的金色花纹与一般的描金漆器不同，是金粉调胶，直接用笔画于漆面上。函上漆塑或工笔描金各式图案，纹饰繁缛，精美无比，是宋代漆器标志性器物。”

观后小语：
宋人较之唐代，百业势衰。但对佛教艺术却极尽功德。涂金绘彩以满足供养人礼佛之意，世风不减，也反映了当时社会的浮华和信仰于形式。
这是一件更为深刻的佛教宝物，体现了中国古代人民的艺术造诣和科技智慧能力。这件作品，堪称中国漆器艺术的顶峰。
其美学价值和艺术价值不可估量。
其中的图案绘形特点，更是极为丰富与妙奥。顶盖表意，法网无边，佛华无边，中间为成佛之路，在于看破，放下。在于“布施，持戒、忍辱、精进，禅定，般若。”下部表示的是乾达婆以各种弦乐音声弘法。四角尚有四位力士托起荷担如来家业。都表示着佛法无边无量，在于实践。花雨尽虚空，喻佛法无边无量，网状排列，谓佛法如网，密密相连，金色喻性，谓人的最高之美如黄金珍贵难得。慧灯如网，光光相映，天雨善花，世界光明。

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谢静波律师

节选于长篇文物展览观后感(十六)

北宋 贴金彩绘石雕经函
解说词：
“通高23厘米 函身长33 宽12.7厘米，座长37 宽23.4厘米
函呈长方形，分盖，身两部分。盝盖，子母口，须弥座。通体浮雕，墨笔勾勒，敷彩贴金，纪处明确，制作精工，在国内发现的同类经函中亦属精品之列。”
观后小语：
此函为中国汉地极为罕见的一尊石质“舍利函”。内装为法舍利即佛经。
形制与希有难得，均为世见极罕之宝。三宝俱足、七宝周匝，法雨普降，佛光普照、天雨法华、有隋展子虔“洛神赋”山水笔意，却尽显北宋时信众至德至诚。下有诸菩萨伎乐功德。内容极为丰富，艺术之美无与伦比。浮雕，艺术等，略具成都蜀风与西域画风。细节略过。（将另文专门探讨）

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谢静波律师

节选于长篇文物展览观后感(十五)

北宋.识文描金堆漆檀木舍利函

解说词：
“通高41.2 底边长24.5厘米
函以檀木为胎。方形，盝顶，子母口，须弥座。函内底有金丝栏金字11行180字题记，具录施主多位。舍利函装娈考究，描金堆漆，图案精致，极为精美，是宋代漆器标志性器物，在国内发现的漆函中亦独领风骚，堪称国宝。”

观后小语：
本品的审美价值在于以下几点。
规格高：檀木为胎； 构造形式采用了“盝顶”；“宝相花”为主图案；这在古代，均为皇家或者达官仕族才可以享受的样式和材料。“识文”是古人的落款形式，也可认为是最早的署名权。“款为阴，识为阳”的签名形式，即为姓名权和著作权标志。

工艺极： 运用了舍利器的大器特点，漆雕极为细密，类青铜器的“失腊法”手法。漆料质量极为优良，千百年来，尚无风化和腐蚀现象。“描金堆漆”的装饰工艺，立体感强，层次分明，艺术效果和自然保护功能并举。

合法度：
此函处处暗含佛教内容。无相甚深；妙华圆满；诸法空相；诸天供养；世出世法；三藏十二；华严境界；智慧无边。法相具足。即函中的任何细节，都可读出佛经的三乘圆融。可谓用心良苦。“一花一世界，一树一菩提”又含“菩提本无树，明境亦非台”之高妙法身境界。

空不空
佛教言空谓心。言不空，亦谓心。
世人见此为宝，智者读此见法。法宝不二，皆为心性。心性了达，即证般若。

美之魂：
艺术如老子言：“大象无形”、“大音希声”；孔夫子言：“信达雅”；“风雅颂”。“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。”“知者乐水，仁者乐山。”佛言：“真空妙有”“渚法空相”。